253. 벌거벗은 점심(Naked Lunch)

1. 개요

“윌리엄 S. 버로스(William Seward Burroughs II 1914~1997)는 미국의 작가, 소설가, 실험소설가로 비트 세대의 중요한 인물 중 한 명으로 꼽힙니다. 그는 소설, 수필, 일기 등 다양한 장르에서 작품을 남겼으며 그의 작품은 자유로운 글쓰기 스타일과 독창적인 주제로 유명합니다. 1914년 미주리주 세인트루이스의 부유한 가정에서 태어나 하버드 대학교에서 영문학을, 컬럼비아 대학원에서는 인류학을 공부했으며 오스트리아 비엔나 의과대학에도 다녔습니다.

 

가장 유명한 작품 중 하나는 1959년에 발표한 소설 ‘벌거벗은 점심’(Naked Lunch)입니다. 이 작품은 실험적인 소설로, 독특한 서술 스타일과 정체성의 불안정성에 중점을 두었으며 현대 문학의 중요한 작품 중 하나로 간주되고 있습니다. 그는 또한 ‘The Soft Machine’, ‘The Ticket That Exploded’와 같은 소설들을 통해 자신만의 글쓰기 스타일을 발전시켰습니다. 그는 비트 세대의 문학적 혁명에 기여한 인물 중 한 명으로 손꼽히며, 자유로운 표현과 사회 비판적인 요소를 작품에 적극적으로 도입했습니다.

 

뿐만 아니라 ”버로스“는 ”알렉산더 크로울리“(Edward Alexander Crowley)와 함께 헌신적인 오컬트 주의자로도 알려져 있습니다. 그의 삶과 작품은 특이하고 독특한 성격을 띠고 있으며, 문학과 예술에 대한 그의 영향력은 지속적으로 논의되고 있습니다. ** 알렉산더 크로울리는 전설적인 영국의 록 밴드인 “레드 제플린”의 “지미 페이지”와 “로버트 플랜트”가 열광적으로 추종하여 그의 저택을 사들이고 입었던 옷들을 구입하기도 하였으며 “오지 오스본”의 “Mr. Crowley"가 이 사람에 대한 노래입니다.

 

1-1. 벌거벗은 점심(Naked Lunch)

“버로스”의 대표작 중 하나로, 비평가들과 독자들 사이에서 현대 문학의 걸작으로 평가되고 있습니다. 책은 자유로운 서술 스타일과 독창적인 내용으로 유명하며, 현대사회와 정치에 대한 비판적 시각을 담고 있습니다.

 

1-2. 인체(The Soft Machine)

또 다른 중요한 소설로, 이 작품은 ‘Naked Lunch’의 연장선상에 위치하며 실험적인 서술과 비판적인 내용을 담고 있습니다. 1966년 결성된 켄터베리 출신 영국 록 밴드 “소프트 머신”이 책의 제목을 차용하여 작명하였습니다.

 

1-3. 마약 중독자(Junky)

이 책은 자서전 형식으로, 마약 중독과 그로 인한 경험을 다룹니다. 그는 자신의 마약 중독과 회복 경험을 바탕으로 쓴 이 작품을 통해 중독 문제에 대한 사회적 관심을 불러일으켰습니다.

 

1-4. 붉은 밤의 도시들(Cities of the Red Night)

이 소설은 “버로스”의 첫 번째 장편소설로 특유의 서스펜스와 비선형적인 과정을 담고 있습니다. 18세기의 파나마와 20세기 후반의 형사의 이야기가 다른 관점에서 서술됩니다.

2. 내용

그의 작품은 특이한 서술 스타일과 현대사회에 대한 비판적인 시각으로 알려져 있는데 독자들에게 도전적이고 사회적 논란이 되는 주제를 제시하며 문학과 문화에 큰 영향을 미쳤습니다. 1959년 출간된 ‘벌거벗은 점심’(Naked Lunch)은 비평가들과 독자들에게 현대 문학의 걸작으로 극찬받으며, 그 특이한 서술 스타일과 독창적인 내용 때문에 계속해서 논의되고 연구되고 있습니다.

 

이 작품은 전통적인 소설의 구조나 선형적인 서술을 따르지 않고 일련의 비선형적인 에피소드와 장면들로 이루어져 있으며, 중앙 주제나 명확한 플롯이 없습니다. 이는 이 작품이 작가의 자유로운 글쓰기 스타일과 사회 비판적인 시각을 전달하기 위해 일부러 실험적인 형식을 취하였음을 보여줍니다. 1991년 “데이비드 크로넨버그”감독이 “피터 웰러”, “주디 데이비스”, “로이 샤이더”등을 캐스팅 영화로 제작하였는데 비평가들은 호평을 하였으나 제한적 상영으로 흥행에는 실패하였습니다.

 

2-1. 실험적인 서술 스타일

작품은 그 유명한 “컷업” 기법을 사용하였습니다. 이는 글을 잘라서 다시 조합하여 새로운 의미를 창조하는 방식으로, 독자들에게 전통적인 서술 구조에 도전하고 문학적 경계를 넘어서는 새로운 경험을 제공합니다. 이로써 “버로스”는 언어의 한계를 탐구하고 문학의 형식을 재 정의하는 실험적인 접근을 선보였습니다.

 

2-2. 주요 테마

작품은 마약 중독, 정신적 비참함, 사회의 억압 등 다양한 주제를 다룹니다. 그는 자신의 마약 중독 경험을 작품에 반영하면서도, 이를 통해 현대사회의 어두운 면을 비판합니다. 마약이 개인과 사회에 미치는 영향을 깊이 있게 탐구하며 독자들에게 사회적 쟁점에 대한 생각을 일깨워줍니다.

 

2-3. 독특한 캐릭터와 상상력

이 작품에 등장하는 캐릭터들은 독특하고 이해하기 어려운 면모를 지니고 있습니다. 이들은 종종 현실과 환상, 이성과 비이성 사이에서 경계 없이 오가며, 독자에게 작가의 상상력의 깊이를 보여줍니다. 작품은 현대 문학의 경계를 넘어서는 창의적이고 특이한 세계를 탐험합니다.

 

2-4. 문학적 영향과 논란

이 작품은 출간 당시에는 문학계와 사회에서 큰 논란을 일으켰으며 혐오감을 일으키는 성적인 내용과 급진적인 서술 스타일은 몇몇 지역에서 금서로 지정되기도 했습니다. 그러나 시간이 흐르면서 이 작품은 현대 문학의 걸작으로 인정받게 되었고, “버로스”는 비트 세대의 중요한 작가로 연구되고 있습니다.

 

3. 결론

이 소설은 문학과 예술의 경계를 넘어선 독창성과 문학적 실험으로 인해 끊임없이 이야기되고 있는 작품입니다. “버로스”는 자유로운 사고와 글쓰기의 가능성을 보여주며 독자들에게 현대사회에 대한 깊은 생각을 하도록 격려하고 그의 작품은 단순한 이야기가 아니라, 예술과 인간 심리의 복잡성을 탐험한 작품으로 기억되며 많은 오컬트 문학 애호가들에게 사랑받고 있습니다.

 

 

 

“느긋하게 답을 기다리는 법을 체득한다면

우리 마음은 어떤 질문에도 답할 수 있을 것이다.”(윌리엄 S. 버로스)